Вчера опробовал новый подход в управлении временем – смотрел с девушкой фильм “Стрелок” по телеку, а в перерывах написал обзор кино “Ниндзя-убийца” 🙂

Главный герой “Стрелка” – сержант Боб Ли Сваггер, опытный снайпер, который ушёл на пенсию после трагического случая с его товарищем. Он уехал далеко в горы, не желая, чтобы его кто-то беспокоил, но те, кому он понадобился, всё равно нашли его.

Полковник Джонсон, проделывая долгий путь, предлагает Бобу смоделировать убийство президента. Связано это с тем, что они перехватили послание, в котором говорилось о покушении президента в самое ближайшее время. Сделано это должно быть с очень большого расстояния – 1,6 км, а Боб, как специалист своего дела, должен сказать с какой точки и в каком городе это может быть сделано.

Казалось бы всё просто – солдат выполняет свою работу, отдавая долг отечеству, а то – награждает его. Но не тут-то было. Во время операции Сваггера подставляют, делая его подозреваемым в покушении на убийство первого лица страны. Получив два ранения сержанту удаётся сбежать, а его целью становится выяснение правды.

Банальный вроде бы сюжет, но поставлен фильм, на мой взгляд, очень хорошо, и актёры превосходно сыграли свои роли. Думаю, что любители остросюжетных фильмов должны быть довольны 🙂

Кадры из фильма:

В прошлом году, ходя по кинотеатрам, я несколько раз видел трейлер к фильму “Ниндзя-убийца”, фильм должен был быть по идее очень динамичным и зрелищным. Однако сходить на него не получилось, как это часто случается. Недавно вспомнил о нём и решил посмотреть, есть ли он уже в хорошем качестве. Как оказалось – есть.

Главный герой фильма Рейзо является “выпускником” школы убийц одного из девяти кланов, которые готовят ниндзя. Он – один самый опасных ниндя-убийц в мире. Однако убийство его подруги (которая также поневоле была ученицей в “школе”), вынуждает забыть о преданности “семье”, которую ему вдалбливали в течении многих лет, пытаясь заставить, что жизнь любого ученика школы ничего не значит в сравнении с жизнью семьи.

Рейзо был лучшим в своей школе и навыки, которые он там получил, помогли выжить в борьбе со своими же “одноклассниками”, которые преследуют его по всему миру. Избавиться от сбежавшего для них – дело чести.

Одновременно с этим судебный дознаватель Мика копает в направлении 9 кланов, которые готовят ниндзей-убийц. Эти организации настолько секретны, что никто уже давно не верит в их существование. А всех, кто хотя бы что-то узнавал о них, практически мгновенно настигали убийцы из тени, ведь полумрак – идеальная маскировка для бесшумных и сверхбыстрых ниндзя. Мику постигла бы такая же судьба, если бы не Рейзо, который спасает её.

Вместе они стараются раскрыть и уничтожить клан ниндзя, который обучил искусству ниндзюцу Рейзо.

Фильм очень динамичный, красочный и содержит много сцен сражений. Хотя сценаристы и постановщики малость переборщили с отрезанными конечностями и морем крови. Тех же, кого это не смущает и кому нравятся красиво поставленные динамические боевики этот фильм придётся по вкусу 🙂

Кадры из фильма:

Мне уже давно все уши прожужали про классику американского гангстерского кино – фильм “Однажды в Америке”. Решил посмотреть, что же он из себя представляет. Запасся пивом (правда, это ооочень давно и надолго было сделано :)), копчёным мясом под него и устроился смотреть.

Действия фильма происходят в бурные 20-е года XX века, когда в Америке действовал сухой закон. Несколько подростков объединяются в эдакую маленькую банду, которая промышляет мелкими кражами и обчищает пьянчуг. Лапша, Макс, Простак, Косой и Доминик – они бросают вызов улицам своим союзом. И хотя Лапша и организовал группировку, но ей мозгом стал самый сообразительный среди них – Макс, еврейский мальчик, который всю жизнь желал играть по крупному. Фактически именно он становится вожаком и налаживает дела маленькой группировки.

Провернув пару крупных (конечно же для мальчишек) дел, подростки вызывают гнев главаря другой уличной банды, который убивает самого младшего представителя банды – Доминика. Однако в этой стычке он погибает и сам – Лапша мстит за друга, убив ножом противника, за что и попадает в тюрьму.

По выходу из мест не столь отдалённых, Лапшу встречает Макс. Мальчики уже стали мужчинами, их банда обрела вес, и они вовсю занимаются нелегальной торговлей алкоголем в Америке, в которой властвует сухой закон. Лапша, как один основателей банды, официально имеет долю в бизнесе.

После отмены сухого закона, Макс начинает бредить идеей ограбления Федерального Резервного Банка Нью-Йорка. Понимая, что это верная смерть для всех, Лапша сдаёт своих товарищей, с целью спасти им жизнь, но все они погибают в перестрелке с полицией. Сам же Лапша пускается в бега на 35 лет.

Но вот однажды он получает письмо, прочитав которое вынужден вернуться из своей глуши в Нью-Йорк, чтобы выяснить кто и как его нашёл, а также чего он хочет.

Что было дальше – смотрите сами. Фильм снят действительно очень красиво. В нём присутствуют ярко раскрыты все человеческие чувства – преданность, предательство, любовь, ненависть, страсть. Серджио Леоне прекрасно показал жизненные перипетии, но концовка фильма, как мне кажется, очень не однозначна. Похожие чувства когда-то у меня вызвал фильм “Бабник”, оставив какое-то чувство незавершённости.

А что об этом произведении искусства думаете вы? Поделитесь, плз, своими мыслями, а то у меня создаётся впечатление, что я что-то не не увидел, пропустил и не понял. Не могу разобраться где же именно это “непонятное слово” 🙂

На этих выходных, кроме того, что пришлось выходить на работу, я ещё и сходил второй раз на нашумевшего “Аватара” Джеймса Кэмерона. Очень уж хотелось посмотреть этот шедевр ещё раз (интересно, сколько я его ещё раз посмотрю, чувствую, что немало :))

Во время второго просмотра я решил уделить внимание деталям, которые мог упустить во время первого просмотра. А чтобы точно ничего не забыть я даже записал некоторые заметки в мобильный 🙂

Наверное, это будет большой баян, но всё же хочется сказать – Кэмерон очень сильно постарался. Если присмотреть то все детали фильма отработаны настолько классно, что иногда просто поражают воображение. Я не говорю только о графике, она – бесподобна. Хотелось бы больше сказать об эмоциях, которые вызывает фильм во время просмотра. Именно об этих деталях я и хотел поговорить.

Итак, первое на что я обратил внимание – это близость нави к природе. Мир созданный Кэмероном уникален тем, что вся планета представляет собой единый организм. В отличие от людей, нави привыкли доверять голосу изнутри, инстинктам, которыми наделила их природа, и интуиции. Они не только слушают, но и “слышат”.

Задумка автора связать всё живое на планете при помощи канала связи, который присутствует у многих существ, достойна похвалы. Мне кажется, что “материальный канал” был сделан скорее для того, чтобы подчеркнуть эту особенность. Возможно, что “нематериальность канала связи” показалась бы более фантастической. А тут – потрогать можно 🙂 Хотя и это выглядит очень и очень…

Следующее, что впечатляет – грациозность туземцев. Вы заметили, насколько пластичны и элегантны нави? Они просто как кошки. Думаю, что Кэмерон специально оставил главного героя не таким грациозным и более неуклюжим даже после того, как тот много учился у туземцев. Хотя кошачью привычку шипеть Джек всё-таки перенял 🙂

Речь нави близка к языку животных – она отрывиста, груба и очень эмоциональна. Таким образом, ещё больше подчёркивается, что нави – часть природы, её неотъемлемая часть, в отличие от людей. Хотя эта грубость компенсируется тем, как они ценят всё, что их окружает, в особенности – жизнь. Кстати, Джеймс Кэмерон нанял 5 лингвистов, чтобы полностью создать язык нави.

Ещё мне понравилась деталь, когда Джек совершал “чистое убийство”. Кэмерон и здесь очень удачно показал, что он не из этого мира. То, как это делал Нейтири и Джек – всё равно очень разные вещи, и это видно. Не смотря на заявление туземки, что всё прошло “совершенно” (видимо, любовь уже тогда затмила её разум :)).

Бесподобно сцена, когда Нейтири защитила Джека от Тцутея, пытающегося перерезать ему горло. Эпизод был сыгран очень правдоподобно тонко и очень хорошо передал то, как нави ценят своих близких.  Думаю, что Станиславский крикнул бы “Верю!!!” 🙂

Не меньшие эмоции вызвала также сцена, когда главная жрица сказала: “Если ты один из нас, то помоги…” У меня в этот момент слёзы навернулись на глаза. Примерно такая же реакция была и на эпизод нападения людей, когда “Ева всё-таки услышала тебя, Джек”. То, как это было сказано – просто бомба. Тут, видимо, стоит отдать дань уважения людям, которые озвучивали картину (интересно, как справились с этим в России?).

Ну и напоследок – очень понравились выводы, к которым пришёл Джек Салли: “Они ни за что не пойдут на сделку и не пойдут на сделку. Нам нечего им предложить”. В очередной раз было показано, что нави полностью самодостаточны. Они не повелись “на бусы”, как туземцы в Америке, они остались преданны себе и своему миру до конца, защищая его до последней капли крови…

А что больше всего в фильме понравилось вам? Очень хотелось бы почитать здесь ваши комментарии.

Фильм “Фрида” заинтересовал меня как минимум по двум причинам: красивая и талантливая актриса Сальма Хайек и реальная история, на которой он основан.

В картине рассказывается история о Фриде Кало знаменитой и эпатажной мексиканской художнице, жене не менее знаменитого мастера кисти Диего Риверы.

Не буду долго рассказать историю о жизни Фриды, её можно с лёгкостью прочитать на Wiki (кто такая Фрида). Хочется лишь сказать, что ей пришлось очень не легко. Из-за аварии, в которую попала знаменитая художница в юношестве, боль стала постоянным спутником её жизни.

Она перенесла десятки операций, принимала неимоверное количество лекарств, из-за которых, видимо, в конце-концов и помутился её рассудок (об этом ярко свидетельствуют записи в её дневнике). Проведя очень много времени прикованной к постели, Фрида выражала свои чувства на на холстах:

Её работы напомнили мне в какой-то степени сюрреалистическое творчество Сальвадора Дали (может это и не так, но мне так показалось). В фильме очень много сцен, где показываются её картины. Это ещё одна деталь, по которой он мне так понравился. Можно останавливать и с удовольствием просматривать работы художницы, словно находишься в картинной галерее 🙂

Сальма Хайек блестяще сыграла роль Фриды, также как и Альфред Молино сыграл её мужа Диего. Кроме того, фильм снят очень красочно (посмотрев, думаю, поймёте, о чём я), что позволяет зрителю полностью погрузиться в мексиканскую культуру при просмотре.

Моя оценка “Фриде” – 10 из 10. ИМХО – MUST SEE 🙂

Сразу скажу, что я специально не ходил на это фильм в кинотеатр, так как мой шеф сказал, что это кино можно спокойно себе смотреть дома. Поэтому “Шерлок Холмс” (Sherlock Holmes) Гая Ричи был просмотрен дома (правда, на 42″ LCD). В последнее время очень много фильмов начало появляться в сети в хорошем качестве ещё во время совего показа в кинотеатрах. Так, например, было и с фильмом “Мне бы в небо” (Up in the Air) с Клуни. “Шерлок Холмс” тоже не стал исключением и был слит в отличном качестве с картинкой 16:9.

С первых же минут фильма сразу же чувствуется американский пафос. То, что Ричи англичанин, не спасло фильм от этого, да и сценарий писал не он ведь. Я не буду говорить, что это плохо или хорошо, это просто чувствуется, это просто есть и надо принять этот как факт. Этот Шерлок Холмс не наш “советский” сыщик, он “американский” и, соответственно, более крутой, расчётливый, в общем почти агент 007, но из XIX века 🙂

Да, ещё один момент. Раз это Шерлок это Джеймс Бонд из позапрошлого тысячелетия, то у него обязательно должна быть какая-то пассия. Поэтому американцы взяли красотку Рэйчел МакАдамс (Rachel McAdams) и сделали из неё даму, которой Холмс просто бредит.

Итак, берём “советского” Шерлока прибавляем к нему американский пафос и… Вуаля! Получаем “Шерлока Холмса” от Гая Ричи.

Сюжет фильма довольно интересный, хоть и малость затянут. Один из английских лордов по фамилии Блэквуд совершает таинственные магические обряды, убивая молодых девушек, и нагоняя одновременно страх на весь Лондон. Шерлок его, естественно, ловит и сажает за решётку, откуда Блэквуд через три месяца попадает на виселицу. Однако, не тут-то было – тёмный лорд (прямо как в Гарри Поттере :D) нифига не умирает. Он разрушает огромную каменную глыбу в своём склепе, выбирается из могилы и продолжает воплощать свой “коварный план по захвату мира”.

Задача Шерлока Холмса состоит не только в том, чтобы его остановить. Он также очень хочет разобраться, имеет ли воскрешение Блэквуда какое-то отношение к магии, или он просто умный и расчётливый тип, который пытается навести страх на Лондон. Да, чуть не забыл, как же без знаменитого профессора Мориарти – никак конечно 🙂 Этот таинственный тип, мелькает в фильме несколько раз, доставая Холмса и крутя вокруг него интриги.

Чем всё это закончилось – смотрите сами 🙂 Если вам понравилась, например, “Лига выдающихся джентльменов”, то этот фильм тоже придётся по вкусу. Моя личная оценка “Шерлока Холмса” – “сэм-восэм” из 10.

P.S. Я читал “Шерлока Холмса” Артура Конан Дойля полностью, но не помню, чтобы у доктора Ватсона были проблемы с азартными играми. Сценаристы почему-то посчитали иначе и несколько раз на это прямо намекали в фильме. Это я что-то пропустил, или они что-то придумали? Что скажете?

Вчера я наконец-то увидел этот самый обсуждаемый фильм 2009 года, последний фильм пресловутого Джеймса Кэмерона – Аватар (Avatar). Смотрел его в IMAX, который считается сейчас самым современным форматом для кино и превосходит “обычный” 3D, обеспечивая больший эффект присутствия.

Рассказывать о сюжете “Аватара” нет смысла – он прост до безобразия и уже давно был написан (Аватар vs Покахонтас – найдите 10 отличий). О том какие спецэффекты в фильме – тоже уж все много сказали. Наверное, мало уже кто не знает, что Кэмерон ждал несколько лет, чтобы можно было показать на экране то, что он хотел. Ну что тут можно сказать – у него это получилось.

Мне кажется, что лучше рассказать просто о своих впечатлениях, ведь люди в своей жизни всё делают ради ощущений. И на фильмы они ходят тоже ради них. Ещё ни один фильм не произвёл на меня такое впечатление, как “Аватар”. Я не говорю про глубокий смысл, передовые спецэффекты, сюжет и прочее, я говорю просто о впечатлениях – это нечто… “Аватар” Камерона легко можно описать короткой фразой – всё гениальное просто.

Режиссёр взял просто незамысловатый сюжет, “одев” его в прекрасный мир и зашкаливающие иногда до предела эмоции (возможно, благодаря эффекту присутствия). Фильм ярко показывает истинные ценности, которыми обладают люди, и ценности эти далеко не материальные. Камерон показал идеальный мир, в котором самая большая ценность – это жизнь.

Джеймс показал мир, который является единым организмом, мир в котором царит любовь и гармония. То, что люди уже давно забыли в погоне за деньгами. “Цивилизация” привела к тому, что уже не важно, кто прав, а кто не прав; важно – чей адвокат лучшем, что действительно ценно. К ним я бы отнёс такие фильмы как “Рождественская история”, “Хатико: Самый верный друг”, “Район №9”.

При выходе с сеанса люди рассказывали, что их знакомые ходили на “Аватара” 4 раза. Я думаю сходить хотя бы два… Для начала 🙂 Жаль, что билеты на все доступные подходящие сеансы уже все раскуплены…

Также по теме: Обзор фильма “Аватар”. Попытка глубже взглянуть на картину